中国画技法名。是表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。画时先勾出轮廓，再用淡干墨侧笔而画。表现山石、峰峦的，主要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、大斧劈皴、小斧劈皴等；表现树身表皮的，有鳞皴、绳皴、横皴等。
皴法是中国传统绘画中表现山石、树木等物体表面纹理和质感的技法术语，源自古代工匠对器物表面开裂现象的观察。这一概念最早见于五代荆浩《笔法记》，指通过毛笔的干湿浓淡变化，以点、线、面结合的方式模拟自然肌理。其核心功能在于增强画面的立体感与空间层次，是山水画技法体系的重要组成部分。
从历史演变看，皴法在宋代形成系统分类，如郭熙《林泉高致》总结的“披麻皴”“斧劈皴”等基本样式。元代文人画家进一步发展出“解索皴”“牛毛皴”等个性化表达，明代董其昌《画禅室随笔》则将其纳入文人画理论体系，强调皴法与书法用笔的关联性。清代《芥子园画传》系统梳理了16种经典皴法，成为后世学习范本。
主要类型包括：
在艺术价值层面，中央美术学院《中国画技法研究》指出，皴法不仅是技术程式，更是画家观察自然的思维转化工具。例如北宋范宽《溪山行旅图》运用雨点皴塑造秦岭花岗岩质地，南宋李唐《万壑松风图》以斧劈皴表现北方山石棱角，均体现皴法与地理特征的对应关系。现代美术教育中，中国美术学院山水画教学仍将皴法训练作为笔墨造型能力培养的基础课程。
皴法是中国传统绘画中表现山石、树木表皮纹理的核心技法，其名称源于“皴”（cūn）字本义“皮肤细裂”，后引申为描绘自然物象质感的笔法。以下是综合多来源的详细解析：
基本概念
皴法通过毛笔侧锋运笔，以干淡墨色勾勒或擦染，表现山石肌理、树木表皮等自然形态的阴阳向背和质地差异。绘画时先勾轮廓，再以特定笔触补充细节，增强画面立体感。
技法演变
早期山水画以线条勾勒为主，唐代后逐渐发展出皴擦技法，标志着山水画技法的成熟。画家根据不同地质特征（如陡峭山崖、平缓坡地）创造程式化表现手法。
山石皴法
树木皴法
包括鳞皴（树皮如鳞片）、绳皴（纵向纹理）、横皴等，多用于松柏类树干表现。
字源考据
“皴”在《说文解字》中释义为“皮细起也”，原指皮肤冻裂，后借喻绘画中对自然纹理的抽象提炼。
哲学意蕴
老画家常将皴法比作“岁月印记”，通过笔触传递自然沧桑感，体现中国画“以形写神”的美学追求。
如需了解更完整的皴法类型（如荷叶皴、解索皴等18种基本技法），可参考、5等来源。
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