symphonic poem是什么意思，symphonic poem的意思翻译、用法、同义词、例句

常用词典

交响诗

There can be a luxury in our bodily movements, as in the movement of a symphonic poem.

我们身体上的动作也可以有放佚的表现。

From Karl Marx to Our Own Days, symphonic poem for solo voices, chorus and orchestra (unfinished).

为独唱，合唱队和管弦乐队而作的交响诗“今后我们每天拥有卡尔·马克思”(未完成)。

交响诗（Symphonic Poem）是一种单乐章标题音乐体裁，通过管弦乐形式表现文学、绘画或自然场景等非音乐主题。它由匈牙利作曲家弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）在19世纪中叶首创，旨在将音乐与诗歌、哲学或叙事性内容结合，打破传统交响乐的多乐章结构限制。

标题性与叙事性
交响诗通常围绕特定主题创作，例如神话、历史事件或文学作品。例如，李斯特的《前奏曲》（Les Préludes）灵感源自拉马丁的诗作，通过音乐描绘人生不同阶段的情感起伏。
结构自由
交响诗采用“主题变形”手法，通过一个或多个主导动机的重复、变奏推动乐曲发展。这种手法影响了瓦格纳等后期作曲家的创作。
代表作品与扩展
捷克作曲家斯美塔那的《我的祖国》系列（如《伏尔塔瓦河》）以民族主义题材闻名，运用音画手法表现河流与传说；理查·施特劳斯则将交响诗发展为“音诗”，如《查拉图斯特拉如是说》结合哲学思想与复杂配器。

根据《新格罗夫音乐辞典》，交响诗的核心在于“通过音乐语言传递抽象概念或具象故事”。20世纪后，该体裁逐渐被其他管弦乐形式取代，但其对电影配乐和现代戏剧音乐的启发仍被广泛认可。

交响诗（symphonic poem）是一种单乐章的标题交响音乐体裁，以下是其核心要点：

定义与起源
交响诗由匈牙利作曲家弗朗茨·李斯特于1850年首创，脱胎于19世纪的音乐会序曲。其名称源于李斯特对“标题音乐与诗歌意境结合”的追求，强调通过器乐表现文学、绘画等非音乐内容的诗意和哲理。
结构与形式
交响诗通常采用奏鸣曲式为基础，但结构自由灵活，可能融合变奏曲式、三部曲式等。它以单乐章形式呈现，通过主题变形等手法塑造连贯的音乐叙事。
题材与内容
题材广泛涵盖文学（如神话、诗歌）、历史事件、绘画或民间传说。例如，李斯特的《前奏曲》灵感来自拉马丁的诗作。作品注重戏剧冲突与抒情性，属于标题音乐范畴。
其他名称与衍生体裁
交响诗也被称为“音诗”（tone poem），并衍生出“交响童话”“交响传奇”等类似体裁。

示例作品：李斯特的《塔索》《马捷帕》，斯美塔那的《我的祖国》等。

如需进一步了解具体作品或作曲家风格，可参考音乐史相关文献或权威音乐词典（如来源1、4）。