曲藝的一種。起源于 山東 西南部的農村，流行于 山東 及 華北 、 東北 的部分地區。以唱為主，間有說白。伴奏樂器有揚琴、墜琴等。
山東琴書是中國北方重要的曲藝形式之一，主要流行于山東省及周邊地區，因以揚琴為主要伴奏樂器而得名。它曆史悠久，表演形式多樣，具有濃厚的地方特色，是國家級非物質文化遺産的重要組成部分。以下從漢語詞典釋義角度，結合其藝術特征與文化價值進行詳細解釋：
山東琴書，又稱“小曲子”“揚琴戲”，是一種以坐唱形式為主，以揚琴為主導伴奏樂器，結合墜琴、筝、三弦等彈撥樂器的說唱藝術。表演者通常自彈自唱，分角色叙事，内容多取材于民間故事、曆史傳說和日常生活，語言通俗生動，富有鄉土氣息。
山東琴書形成于清代乾隆年間（18世紀中葉），由魯西南菏澤、濟甯等地的民間小曲發展而來。早期為文人雅士自娛的“琴筝清曲”，後吸收地方戲曲元素，逐漸演變為職業性演出形式。20世紀30年代進入興盛期，形成以商業興、關雲霞為代表的“東路琴書”和以鄧九如為代表的“北路琴書”兩大流派。
音樂結構
唱腔屬闆腔體與曲牌體結合，常用曲牌包括【鳳陽歌】【垛子闆】【上河調】等。音樂風格質樸流暢，節奏明快，依情節需要靈活轉換闆式。
表演形式
分單口、對口、群口三種。演員分持樂器，邊奏邊唱，兼有說白。角色分工明确，通過聲腔變化表現不同人物，如旦角婉轉、丑角诙諧。
語言特色
使用山東方言，唱詞多七字句、十字句，押韻靈活，善用俚語、歇後語，兼具叙事性與抒情性。代表曲目有《梁祝下山》《白蛇傳》等。
2006年，山東琴書被列入國家級非物質文化遺産名錄（編號Ⅴ-33），其價值體現在：
參考資料：
山東琴書是山東地區傳統曲藝形式，具有以下核心特征：
定義與别稱
山東琴書又稱“小曲子”“唱揚琴”“改良琴書”等，以唱為主、說白為輔，結合音樂伴奏表演。其唱詞多為七字句，曲調包括鳳陽歌、垛子闆等。
起源與發展
發源于清代雍正至乾隆年間魯西南的菏澤（古曹州）地區，最初是農民自娛的“莊家耍”。1933年，藝人鄧九如等在天津演出時正式定名“山東琴書”，2006年被列入第一批國家級非物質文化遺産名錄。
表演形式與樂器
表演時通常由1至6人合作，主唱者兼奏揚琴，伴奏樂器還包括墜琴、筝、軟弓胡琴、三弦等，形成獨特的音樂風格。
流行區域
最初流行于山東農村，後擴展至華北、東北等地區，成為具有廣泛影響力的曲藝品種。
如需了解具體曲目或傳承現狀，可參考相關非遺保護機構的公開資料。
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