"台词"作为戏剧与影视表演的核心术语，在汉英词典中对应"lines"或"script"，指演员在舞台或镜头前表述的预设文本。根据《中国大百科全书·戏剧卷》（第三版），该概念包含三个维度：
文本功能性：在《牛津表演艺术词典》中定义为"预设性言语表达系统"，既包含角色间的对话（dialogue），也涵盖独白（monologue）和旁白（aside）等戏剧言语形式，构成剧情推进的骨架结构。
语言双重性：中央戏剧学院教材指出，台词需同时满足"文学性"与"可表演性"的双重要求，既要有书面文本的修辞美感，又要符合角色身份、时代背景的言语特征。
跨媒介演变：北京电影学院研究表明，随着影视艺术发展，台词从传统戏剧的韵文模式演变为更贴近生活语体的散文式表达，但仍保持"高于生活的艺术提炼"这一本质特征。
在翻译实践中，《新世纪汉英大词典》特别标注该词项的语用差异：英语语境下"lines"多指演员个体台词，而"script"侧重整体剧本，这种细微区别在跨文化戏剧交流中需特别注意。
台词是戏剧、电影、电视剧等表演艺术中，演员所表达的角色语言，是剧本的核心组成部分。以下是详细解析：
台词指角色在表演中的对话或独白，包括对白（角色间的交流）、独白（角色独自表达内心活动）和旁白（以旁观者视角叙述剧情）。它既是推动剧情发展的工具，也是塑造人物性格和情感的核心手段。
早期戏剧（如古希腊悲剧）的台词多为诗体，17世纪后散文体逐渐普及，现代影视剧更注重口语化和自然表达。
若需进一步了解台词创作技巧或经典案例分析，可查阅戏剧理论专著或影视剧本研究资料。
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